Seguir a Bgovindas108 en Twitter

Danzas clásicas de la India - Mohiniattam

Mohiniattam, es la danza tradicional de Kerala. Consiste en una danza muy graciosa, protagonizada únicamente por mujeres.
El término deriva de "Mohini" que significa "mujer que encanta a quienes la miran", y "aattam"; "movimientos gráciles y sensuales". Así el concepto significa "Danza de la encantadora".
La danza incluye ágiles saltos y movimientos suaves con el torso erecto. Se dice que es una representación del canto de las palmeras y el fluír de los ríos, ambos abundantes en Kerala. La coreografía sigue los textos del Hastha Lakshanadeepika, que incluye elaborados mudras. Existen unos cuarenta movimientos básicos, conocidos como "atavukal".
La vestimenta de la danzarina es un sarí blanco con brillantes brocados dorados. Dado su carácter, tradicionalmente solo las mujeres bellas podían interpretar esta danza.
La música vocal del mohiniattam incluye variaciones en la estructura rítmica denominadas chollu. La letra está en Manipravala, una combinación de sánscrito y malayalam.

Danzas clásicas de la India - Odissi


Odissi es otra danza clásica descripta en el "Nâtya-shâstra"; con más de 2.000 años de tradición, que reconoce orígenes en Orissa, dentro del esquema de culto a Jagannātha. Esta danza es heredera de los bailes de los devadâsî del templo de Puri, y al estar prohibida durante la ocupación inglesa, buena parte de la tradición se perdió, aunque los coreógrafos la han paulatinamente recuperado gracias a manuscritos históricos e imágenes de los templos.
Lord Jagannatha
En la técnica de esta danza el cuerpo del intéprete se subdivide en tres partes: la cabeza, el busto y las extremidades. Los movimientos y las expresiones están dirigidos a describir y representar fuertes emociones.
El baile se acompaña de un recital de poesía cuyo tema es el amor entre Krishna y Radha.

Sri sri Radha Krshna



Danzas clásicas de la India - bharata Natyam

Mudras
Las danzas clásicas de la India a las incluidas en el "Nâtya-shâstra" (un tratado artístico que se atribuye al rishi Bhârata escrito alrededor del año 400 a. C.)
Esta obra se divide en treinta y ocho capítulos, que describen las convenciones del teatro, el drama, la poesía, el canto y la música. Incluye reglas sobre temas tan diversos como los edificios ideales para interpretar estas artes, las reglas de prosodia y dicción, los tipos de personaje, la forma de representar los sentimientos, y los movimientos de cada miembro. Se describen en detalle sesenta y siete mudrâ (posiciones de las manos) y treinta y seis movimientos de ojos.

Bharata natyam


Es una danza solista originaria del sur de la India, que presenta mucha dificultad técnica y -por tanto- debe en general ser estudiada desde temprana edad.
Incluye por lo general siete partes típicas:
Lord Ganesha
  • Ganapati Vandana, obertura dedicada al dios Ganesha, que elimina los obstáculos.
  • Alarippu, representación rítmica ("tala"), con series de sílabas cantadas por el intérprete. Consiste en la segunda parte de la introducción, donde se pide la bendición del espectáculo, y los movimientos cada vez más complejos simbolizan el florecimiento del arte mediante la figura de una flor que se vá abriendo.
  • Jatiswaram, danza abstracta de ritmo marcado por el tambor.
  • Shabdam, danza acompañada por un poema o una canción sobre un tema devocional o amoroso. Constituye la primera sección narrativa del espectáculo.
  • Varnam, es la pieza central de la obra, y -al mismo tiempo- la más extensa. Muestra movimientos de pies cada vez mas complejos y difíciles. Las figuras que se representan mediante manos y cuerpo cuentan una historia, a menudo de amor y de deseo.
  • Padam, sección lírica donde el intérprete expresa varias formas de adoración: al ser supremo, el amor maternal, el amor de los amantes separados y luego reunidos.
  • Tillana, danza abstracta con importante exhibición de virtuosismo en la técnica de baile.
Luego de esta última sección de danza, el espectáculo termina con el recitado de versos religiosos a manera de bendición final.






Danzas clásicas de la India

La mitología hindú se basa en el concepto de que el baile no fue originado por el hombre como resultado de un desarollo cultural, sino como una revelación divina de los Vedas (las Sagradas Escrituras de los hindues).
Natya shastra
Según la tradición, Brahma (el Creador) hizo el baile junto con el arte dramático para la diversión de los Dioses; Shiva (el rey de los bailarines) creó el baile masculino dinámico, y su esposa Parvati desarolló el aspecto femenino gracioso.

Lord Brahma
El primer drama fue un éxito tan grande que el sabio Bharata Muni, por incumbencia de los Dioses, puso por escrito la Natya Shastra, la Sagrada Escritura del baile, para el enriquecimiento de la humanidad. Desde entonces el baile de India tiene la tarea de familiarizar a los hombres con los ideales del hinduismo, para fomentar su desarollo espiritual.
En India existen hoy siete diferentes estilos de baile clásico, correspondiendo a diferentes regiones, que se distinguen por la música, los trajes y la técnica.

Bharata Natyam,Odissi, Mohini Attam, Kuchipudi, Kathakali, Kathak y Manipuri.
Lord Shivá and Parvati